卡諾瓦的雕塑作品(卡諾瓦的雕塑作品象征意義)

1. 卡諾瓦的雕塑作品

1. 卡諾瓦的雕塑作品

丘比特一直被人們喻為愛情的象征,相傳他有頭非常美麗的金發(fā),雪白嬌嫩的臉蛋,還有一對(duì)可以自由自在飛翔的翅膀,丘比特和他母親愛神一起主管神、人的愛情和婚姻。

他有一張金弓、一枝金箭和一枝鉛箭,被他的金箭射中,便會(huì)產(chǎn)生愛情,即使是冤家也會(huì)成佳偶,而且愛情一定甜蜜、快樂;相反,被他的鉛箭射中,便會(huì)拒絕愛情,就是佳偶也會(huì)變成冤家,戀愛變成痛苦、妒恨摻雜而來。據(jù)說丘比特射箭時(shí)眼睛是綁起來射,因此人們把愛情說是緣分。

2. 卡諾瓦的雕塑作品象征意義

2. 卡諾瓦的雕塑作品象征意義

米開朗基羅·博那羅蒂 這位雕塑家相信大家多多少少都聽過他的名字,是于達(dá)芬奇和拉菲爾·桑西...

奧古斯特·羅丹 奧古斯特·羅丹這位出生于1840年法國(guó)雕塑藝術(shù)家,是受到多那太羅、米開朗...

安東尼奧·卡諾瓦 這位出生于1757年意大利威尼斯的新古典主義雕塑家,是以《拿破侖之母》...

喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼 這位出生于1598年的意大利雕塑家、建筑家和花價(jià)、是在雕塑和建筑

3. 卡諾瓦的雕塑作品高清圖片

19世紀(jì),德國(guó)經(jīng)歷了從封建主義到資本主義的過渡,結(jié)束了長(zhǎng)期的領(lǐng)土分裂與專制制度的小國(guó)割據(jù),成為中央集權(quán)的國(guó)家,從而由19世紀(jì)上半葉的農(nóng)業(yè)國(guó)變成了一個(gè)工業(yè)國(guó),在政治、經(jīng)濟(jì)、精神生活各方面都進(jìn)行了一系列改革,獲得了突飛猛進(jìn)的發(fā)展。

社會(huì)生活的大變革也促進(jìn)了美術(shù)界的變化,藝術(shù)家由主要服務(wù)于教會(huì)和貴族,逐漸轉(zhuǎn)為自選題材進(jìn)行創(chuàng)作。自18世紀(jì)末至1840年,在28個(gè)德國(guó)城市成立了藝術(shù)協(xié)會(huì),通過協(xié)會(huì)的活動(dòng)與舉辦展覽,為藝術(shù)品開拓了銷路,也擴(kuò)大了觀眾的范圍。這時(shí)期,隨著社會(huì)的進(jìn)步,經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展,在德國(guó)建立了一批新型藝術(shù)博物館,各邦國(guó)君主的藝術(shù)收藏也逐漸對(duì)公眾開放,較為廣泛的觀眾有了接觸藝術(shù)品的機(jī)會(huì),提高了藝術(shù)鑒賞力??傊?,資產(chǎn)階級(jí)的藝術(shù)協(xié)會(huì)、藝術(shù)博物館與展覽會(huì)以及藝術(shù)評(píng)論都起到了傳播與介紹藝術(shù)的作用。大變革時(shí)代的種種沖擊、一系列改革與經(jīng)濟(jì)的發(fā)展以及科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步都使得德國(guó)19世紀(jì)藝術(shù)家的思想十分活躍,各種風(fēng)格流派彼此共存、相互競(jìng)爭(zhēng),繼而迅速更新。

在19世紀(jì)前半葉德國(guó)繪畫藝術(shù)中,浪漫主義流派占主導(dǎo)地位,可將其視為典型的德國(guó)流派。德國(guó)藝術(shù)家在浪漫主義繪畫方面取得了獨(dú)特的成就。自這一畫派產(chǎn)生之日起,就存在著兩條不同的道路。在北方以德累斯頓為中心聚集了一些信仰新教的畫家,他們的創(chuàng)作以風(fēng)景畫為主,因此稱為早期浪漫主義風(fēng)景畫家。在南方維也納有一些信仰天主教的青年畫家組成了路加兄弟會(huì),他們后來到了羅馬,被意大利人稱為“拿撒勒派”。前者以繪畫大師卡斯帕爾·達(dá)維德·弗里德里希(Caspar David Friedrieh,1774—1840)為代表。他與英國(guó)著名風(fēng)景畫家康斯太勃爾、特納一起成為風(fēng)景畫新道路的開拓者。他描繪的風(fēng)景決不是對(duì)大自然景物的單純模仿,也不是脫離實(shí)際的主觀臆想,而是將自然的真實(shí)寫照與藝家的內(nèi)心感受融為一體,賦予風(fēng)景畫以深沉的內(nèi)涵。

1808年圣誕節(jié),弗里德里希公開展出了他的代表作《臺(tái)岑祭壇畫》,此畫可以視為他的創(chuàng)作風(fēng)格的宣言書,立即引起了保守派的公開指責(zé),掀起了一場(chǎng)保守派與堅(jiān)持浪漫主義創(chuàng)作原則的革新派之間的論爭(zhēng),最后以弗里德里希的勝利而告終。

早期浪漫主義的另一位著名藝術(shù)家是菲利普·奧托·龍格(Philipp Otto Runge,1777—1810)。他追求的是內(nèi)容與形式都適應(yīng)當(dāng)代需要的現(xiàn)代藝術(shù)。他畫的風(fēng)景蘊(yùn)藏著新的生命力,此外他還畫了不少親屬肖像。在弗里德里希畫風(fēng)的帶動(dòng)下,于19世紀(jì)的20、30年代出現(xiàn)了風(fēng)景畫創(chuàng)作的繁榮景象,出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的風(fēng)景畫家如卡爾·古斯塔夫·卡魯斯(Carl Gustav Cams,1789—1869)、約翰·克里斯蒂安·克勞森·達(dá)爾(Johan ChristianClausenDahl,1788—1857)、卡爾·布萊辛(Karl Blechen,1798—1840)等人。

“拿撒勒派”的代表畫家有弗里德里?!W韋爾貝克(Friedrichoverbeck,1789—1869)、彼得·馮·柯爾內(nèi)里烏斯(Peter yonCome.1ius,1783—1867)、威廉·沙多夫(Wilhelln SchadOW,1788—1862)等人。這派畫家的作品大多從宗教故事、圣經(jīng)和古詩(shī)中取材,在選材與表現(xiàn)手法上都有復(fù)古傾向,十分尊崇古老的德意志藝術(shù),作品表現(xiàn)了他們虔誠(chéng)的宗教感情,并寄托了他們的浪漫主義理想。

19世紀(jì)30年代,德國(guó)開始了工業(yè)革命,隨著經(jīng)濟(jì)與科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,人們?nèi)找嬷匾暽鐣?huì)現(xiàn)實(shí)生活,于是在40年代出現(xiàn)了德國(guó)現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的復(fù)興,50至70年代經(jīng)歷了繁榮期,產(chǎn)生了不少頗有影響的藝術(shù)家?,F(xiàn)實(shí)主義繪畫大師阿道夫·馮們采爾(Adolphvon Menzel,1815—1905)在繪畫領(lǐng)域的眾多門類里都作出了杰出貢獻(xiàn),既作版畫插圖,也繪制油畫,他的素描、速寫更是生動(dòng)傳神。1839年,門采爾開始為《弗里德里希大帝的歷史》作插圖,在這套精心創(chuàng)作的組畫中再現(xiàn)了弗里德里希大帝時(shí)代的歷史風(fēng)貌,作者也因此蜚聲畫壇。門采爾選取的繪畫題材十分廣泛,反映了各階層人物的生活,真實(shí)而深刻地表現(xiàn)了他所處的時(shí)代。在一幅未完成的作品《三月死難烈士的葬禮》中真實(shí)地記錄了1848年的革命事件,并表達(dá)了對(duì)烈士們的敬意與哀思。1875年完成的《軋鐵工廠》是以油畫形式反映現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)最初階段的代表作,歌頌了產(chǎn)業(yè)工人的創(chuàng)造力,也揭示了緊張勞動(dòng)的艱苦與殘酷,反映了德國(guó)工業(yè)革命生機(jī)勃勃的一面,也揭露了勞資之間的矛盾,在一定程度上有批判現(xiàn)實(shí)主義的意義。

南方的慕尼黑歷來是德國(guó)重要的藝術(shù)中心,威廉·萊布爾(Wilhelm Leibl,1844—1900)在那里接受過正統(tǒng)的學(xué)院派美術(shù)教育。后來去巴黎留學(xué)8個(gè)月,1870年返回慕尼黑后,轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)主義,并在他周圍團(tuán)結(jié)了一些有共同理想與追求的青年畫家威廉·特呂布納(Wilhelm Trhbner,1851—1917)、卡爾·舒赫(CarlSchuch,1846—1903)、漢斯·托馬(Hans Thoma,1838—1924)等人。1873年萊布爾離開了慕尼黑,此后他一生的大部分時(shí)光都在巴伐利亞的農(nóng)村度過。他的作品細(xì)致人微地描繪了農(nóng)民,散發(fā)出濃郁的鄉(xiāng)土氣息,代表作為《教堂中的三個(gè)婦女》。弗里茨·馮·烏德(Fritzvon Uhde,1848—1911)1880年定居慕尼黑,由于受到利伯曼的影響,畫了一些外光畫,其中一部分作品生動(dòng)地描繪了農(nóng)村勞動(dòng)與日常生活,如《早晨》、《秋天》都具有清新、質(zhì)樸的特點(diǎn)。這些青年畫家熱情描繪了農(nóng)村的美麗風(fēng)景,恬靜的農(nóng)家生活以及周圍真實(shí)生動(dòng)的人物形象,為現(xiàn)實(shí)主義畫壇增添了光彩。

19世紀(jì)60和70年代,出現(xiàn)了一個(gè)畫派即“德國(guó)—羅馬派”,以安澤爾姆·費(fèi)爾巴哈(Anselm Feuerbach,1829—1880)為代表。當(dāng)時(shí)在德國(guó)國(guó)內(nèi)由于工業(yè)發(fā)展,出現(xiàn)了富有的資產(chǎn)階級(jí),功利主義日益影響美術(shù)創(chuàng)作。一些藝術(shù)家不愿適應(yīng)資產(chǎn)階級(jí)觀眾的欣賞日味而逃避德國(guó)的現(xiàn)實(shí),他們遷居羅馬,認(rèn)為在那里仍然存在古代文化的氛圍。他們喜歡選取古希臘神話為繪畫題材,創(chuàng)造了具有古典色彩的、高貴自尊的理想人物。

19世紀(jì)80年代,歐洲出現(xiàn)了象征主義文藝思潮,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的主觀創(chuàng)造,德國(guó)象征主義的主要代表人物是阿諾爾德·勃克林(Arnold Becklin,1827—1901)。此派畫家多用象征、比喻的手法表達(dá)自己的感情與想象,許多作品都表現(xiàn)幻想與夢(mèng)境,甚至描繪黑夜與死亡,具有神秘色彩。這些作品脫離現(xiàn)實(shí),但也從一個(gè)側(cè)面反映了當(dāng)時(shí)歐洲一部分知識(shí)分子對(duì)社會(huì)不滿,感到無出路的世紀(jì)末精神狀態(tài)。

19世紀(jì)下半葉,德國(guó)畫壇出現(xiàn)了一些新流派、新風(fēng)格,尤以外光派繪畫成就突出。馬克斯·利伯曼(Max Liebermann,1847—1935)、洛維斯·科林特(Lovis Chrinth,1858—1925)、馬克斯·施勒福格特(MaxSlevogt,1868—1932)并稱19世紀(jì)德國(guó)三大外光派畫家。利伯曼是一位優(yōu)秀的外光畫家,也是一位杰出的現(xiàn)實(shí)主義大師,許多作品都以普通勞動(dòng)者為主人公,表現(xiàn)出鮮明的民主傾向和對(duì)社會(huì)底層人民的同情,相當(dāng)深刻地反映了19世紀(jì)下半葉德國(guó)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)??屏痔氐淖髌诽貏e富有活力,尤其在晚年還大膽探索新的表現(xiàn)手法,與早期表現(xiàn)主義畫派具有內(nèi)在聯(lián)系,《馬克斯·哈爾伯像》、《瓦爾辛湖風(fēng)光》都是他的代表作。施勒福格特多才多藝,其繪畫題材也十分廣泛。他的風(fēng)景畫體現(xiàn)出德國(guó)外光畫派的獨(dú)特成就,著色鮮明,筆法靈活。除了風(fēng)景畫之外,他尤喜描繪戲劇與舞蹈場(chǎng)面,代表作有《香檳酒之歌》、《法爾茨風(fēng)景》等。

與畫壇風(fēng)格多樣、流派紛繁的狀況相比,19世紀(jì)德國(guó)雕塑領(lǐng)域的情況則單純得多,基本上古典主義雕刻占主導(dǎo)地位。出現(xiàn)了一些大型紀(jì)念性雕塑。1871年之前,德國(guó)長(zhǎng)期處于分崩離析的眾多邦國(guó)統(tǒng)治之下,嚴(yán)重地阻礙了國(guó)家的發(fā)展和強(qiáng)盛。一些古典主義的雕塑作品歌頌了德國(guó)歷史上與當(dāng)代的偉大人物,贊美了中央集權(quán)的王權(quán)統(tǒng)治,在一定程度上以藝術(shù)形式表達(dá)了人們普遍要求國(guó)家統(tǒng)一的愿望,在那個(gè)特定的歷史時(shí)期是有進(jìn)步意義的。當(dāng)時(shí),最有影響的雕塑家是克里斯蒂安·丹尼爾·勞赫(Christian DanielRauch,1777—1857),早年曾在卡塞爾接受藝術(shù)教育,1805年至181 1年在意大利隨著名雕塑家卡諾瓦和托爾瓦爾德森學(xué)習(xí),回國(guó)后取得很大成就,有眾多學(xué)生追隨他?!镀蒸斒繃?guó)王弗里德里希二世紀(jì)念碑》是他晚年的力作:弗里德里希二世的這一騎馬像立于一個(gè)多層花崗巖底座上,高大雄偉,穩(wěn)定莊嚴(yán),體現(xiàn)了古典主義的特色。勞赫的影響貫穿了整個(gè)19世紀(jì)。19世紀(jì)后期,德國(guó)雕塑風(fēng)格由古典主義過渡到現(xiàn)實(shí)主義。

在勞赫眾多的學(xué)生中不乏成就卓著的雕刻家,恩斯特·弗里德里?!W古斯特·里徹爾(Ernst Fiedrich August Rietschel,1804—1861)就是其最優(yōu)秀的學(xué)生之一,1832年成為德累斯頓美術(shù)學(xué)院的教授,代表作有《歌德與席勒紀(jì)念碑》、《萊辛紀(jì)念碑》、《勞赫胸像》等。另外他雖是勞赫的學(xué)生,卻不僵化地遵從古典主義的傳統(tǒng),而是轉(zhuǎn)向了現(xiàn)實(shí)主義。1857年完成的《歌德與席勒紀(jì)念碑》即是他創(chuàng)作生涯中一件里程碑式的作品,塑造了兩位智慧崇高、站在時(shí)代前列的文學(xué)巨匠的形象,充滿了時(shí)代氣息。著名雕刻家奧古斯特·卡爾·愛德華·基斯(August Karl Eduard Kiss,1802—1865)和阿爾貝特·沃爾夫(Albert Wolff,1814—1892)也是勞赫的學(xué)生,前者的代表作為《阿馬松人》,后者的代表作為《斗獅》。

4. 卡諾瓦 雕塑

《小愛神與普賽克》雕塑是卡諾瓦的作品。

安東尼奧·卡諾瓦是意大利新古典主義雕塑家,是意大利繼米開朗基羅和貝尼尼之后最偉大的雕塑家,卡諾瓦從古希臘、古羅馬的雕塑中尋找靈感,初期做了大量的模仿學(xué)習(xí),并演化出自己獨(dú)特的風(fēng)格,成為新古典主義時(shí)期最偉大的雕塑家?!肚鸨忍睾推召惪恕罚@尊卡諾瓦雕塑在盧浮宮龐大的雕塑藏品里,也算是數(shù)得上的精品了,加之他姿態(tài)優(yōu)美的人物形象、柔和細(xì)膩的雕塑風(fēng)格,備受游人的關(guān)注。

5. 卡諾瓦雕塑博物館平面圖

新古典主義,興起于18世紀(jì)的羅馬,并迅速在西方世界擴(kuò)展的藝術(shù)運(yùn)動(dòng),影響了裝飾藝術(shù)、建筑、繪畫、文學(xué)、戲劇和音樂等眾多領(lǐng)域。我是學(xué)油畫專業(yè)的,在曾經(jīng)的《西方美術(shù)史》課程上,給我記憶最深刻的就是雕塑家——安東尼奧·卡諾瓦的《拯救普賽克的厄洛斯》和《維納斯》。以及大衛(wèi)的《馬拉之死》、《荷拉斯兄弟之誓》。

《拯救普賽克的厄洛斯》被認(rèn)為是新古典主義雕塑的杰作,但卻在充滿激情的時(shí)刻展現(xiàn)了神話愛好者的風(fēng)采?,F(xiàn)藏于盧浮宮。

6. 雕塑家卡諾瓦

5.喬凡尼·瑪麗亞·本佐尼-蒙面的麗貝卡,1864

麗貝卡的衣服有很多褶皺和波浪。在大理石的雕塑上,我們能看到多層衣物的明顯效果。

4.安東尼奧·科拉迪尼-面紗女子的半身像,1720年代

這位意大利雕塑家的面紗雕塑非常完美,女人身上的面紗似乎稀薄輕盈,好像是真正的一層紗。

3.安東尼奧·科爾拉迪尼-謙遜,1887年

安東尼奧·科爾拉迪尼(1688年-1752年)是威尼斯洛可可雕塑家。 一層薄紗環(huán)繞著玫瑰花環(huán),貼在皮膚上,破損的石碑象征著時(shí)間的流逝。此雕塑為紀(jì)念他“無與倫比的母親”塞西莉亞·蓋塔尼·達(dá)奎拉·德拉科納而創(chuàng)作。

2.朱塞佩·桑馬蒂諾(Giuseppe Sanmartino)-蒙面基督,1753年

這是圣馬丁諾的第一份過時(shí)的作品。另一位著名的雕塑家安東尼奧·卡諾瓦(Antonio Canova)對(duì)這件藝術(shù)作品印象深刻,他說:“我愿意花10年的時(shí)間成為這樣的杰作!”

1.拉斐爾·蒙蒂-維斯塔爾,1847年

著名的雕塑家表現(xiàn)了一位羅馬女神維斯塔的女祭司。面紗非常復(fù)雜,您可以透過它看到陽(yáng)光。

7. 古典主義雕塑家卡諾瓦

安東尼奧·卡諾瓦,活躍于18世紀(jì)下半葉,19世紀(jì)初的意大利新古典主義雕塑家。他曾于1802年受拿破侖之邀為其制作塑像,卡諾瓦制作了拿破侖胸像和巨大的拿破侖裸體像,把拿破侖塑造成勝利者和賜予和平的希臘神。最具代表性的經(jīng)典大理石雕塑作品有《拿破侖之母》《裝扮成維納斯的寶林·波格塞像》等,他的作品標(biāo)志著雕塑從戲劇化的巴洛克時(shí)期進(jìn)入到以復(fù)興古典風(fēng)格為追求的新古典主義時(shí)期。

8. 諾瓦爾雕像

第二季最終結(jié)局:rebrith強(qiáng)襲信蜂總部,拉格和諾瓦爾合力打爆了rebrith的巨大鎧蟲拯救世界。之后諾瓦爾和羅達(dá)帶著未能成為精靈之人們開始了流浪,拉格繼續(xù)以頭蜂為目標(biāo)努力著。。。。。??傊芡隄M的感覺

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